作品

來到番禺數(shù)日，都在畫“尋?；ú?rdquo;系列的玉米地作品，幾乎是每天4張一米乘一米的斗方，“佳構”連連，自己有點得意忘形了。這種創(chuàng)作的狀態(tài)漸入佳境，我立馬在微信中和依然身在北京的畫家袁培英說，“隱居”番禺后，自己的創(chuàng)作狀態(tài)超級棒。人是要不斷的改變下環(huán)境，新的環(huán)境會激發(fā)不同的創(chuàng)作激情的，如果一直呆在一個地方，人會長時間地安于一種常態(tài)。這種常態(tài)對于思維來說，就是一種桎梏，這層意義或許同于旅行，在我看來，旅行不在于獲得知識，旅行對于生活的意義而在于打破長時間在熟悉的環(huán)境中所形成的一種生活和思維的常態(tài)，旅行回來后必有改變，這種改變將新鮮的元素注入到接下來的生活中，從而為接下來的生活帶來了新的活力。同理，改變環(huán)境來創(chuàng)作，也同樣會有新的激情，這是我這段時間的切身體會。

這批玉米的水墨作品，在構圖上，確實有數(shù)張目前自己滿意的作品，在陶醉于這種創(chuàng)作時，我也一邊思考，藝術視覺感知習慣的形成來自日常感知，是日常感知的抽象形式的再現(xiàn)和重復，以及強化，所以了解一個藝術家或一種風格的形成，往往背后隱藏著藝術家的日常感知經(jīng)驗。我細想了下，我這幾年的山水畫創(chuàng)作以及最近的的尋?；ú?、高士及人體等題材的創(chuàng)作，這種視覺的感知的形成究竟來自何處？，恩師買鴻鈞先生和邱振中先生均先后說與我以前的作為設計師的經(jīng)歷有很大關系，或許這種關系是存在的，但我更覺得它還有更近的來源，一方面來自自己的對書法的空間結構的訓練和認識，這個認識是深受邱先生的啟發(fā)，他對書法作品中的運動與空間探討的一系列論文，是這個時代智者的真知灼見，啟發(fā)了我要從書法藝術對于空間的掌控的角度來思考繪畫；另一方面來自自己前段對馬蒂斯和塞尚的思考，尤其是馬蒂斯對他自己線描速寫中光感的解讀，他是用單純線條的疏密和粗細，甚至力度來表現(xiàn)西方繪畫中的光線和明暗的感覺，這點很微妙，不讀馬蒂斯自己的闡釋是較難感知，但即使讀了馬蒂斯自己的闡釋，而沒有相當?shù)拿舾幸策€是會錯過的，這或許就是傳說中的敏銳。所以從這層意義上，對于一個藝術家的成長，他的日常視覺感知習慣的形成，和強化訓練就變得很重要。