第二，所有有益于提升藝術(shù)表現(xiàn)力的元素與藝術(shù)樣式，我們都可以“以我為本”地化用、借用，從而更好地契合當(dāng)代審美趣味?，F(xiàn)在有許多跨界合作，這在今天的 京劇藝術(shù)中也比較常見(jiàn)，能夠激發(fā)創(chuàng)造力，值得肯定。不過(guò)，這種跨界合作的成果如果冠以“京劇”二字，就要以不傷害京劇藝術(shù)本體為前提。
京劇《楊門(mén)女將》是中國(guó)國(guó)家京劇院的代表劇目，早在上世紀(jì)60年代就拍成了電影。前幾年復(fù)排時(shí)，我們請(qǐng)出資深戲曲導(dǎo)演孫桂元，圍繞劇情，增加表演技巧，大 膽注入交響樂(lè)，洋為中用，觀眾反響很好。京劇《滿江紅》在它誕生的年代就是創(chuàng)新之作，我們復(fù)排時(shí)，重新結(jié)構(gòu)，刪繁就簡(jiǎn)，刪去了岳飛“風(fēng)波亭”被害后的“牛 皋扯旨”，而在前面豐富了“黃河誓師”，增加了“廬山分別”，從而突出了立意，讓人物情感更加豐沛。戲到最后，臺(tái)下觀眾掌聲雷動(dòng)，臺(tái)上演員也很感動(dòng)。
守住傳統(tǒng) 培育觀眾
不忘宗旨，主動(dòng)走近青年人；與時(shí)共進(jìn)， 開(kāi)拓培養(yǎng)新途徑
記者：富有當(dāng)代性、時(shí)代性，是傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)在生命力的表現(xiàn)與需求，具體到京劇，需要在“出新”的路上“守住”些什么？
于魁智：在創(chuàng)新的道路上，我們要守什么？首先，守住京劇的藝術(shù)真諦。丟掉了傳統(tǒng)或減弱了藝術(shù)個(gè)性，京劇就喪失了存在的意義和價(jià)值。前輩傳承下來(lái)為一代代 觀眾喜愛(ài)的唱腔，經(jīng)過(guò)了時(shí)間淘洗的“唱、念、做、打，手、眼、身、法、步”，這些是京劇藝術(shù)的基石，即使出新，也要讓這些藝術(shù)要素得到盡可能完整的呈現(xiàn)。 其次，守住京劇演員的藝術(shù)理想，一門(mén)心思研究京劇，一門(mén)心思服務(wù)觀眾，一門(mén)心思弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化。同時(shí)，守住藝術(shù)工作者的職業(yè)操守，認(rèn)認(rèn)真真演戲，踏踏實(shí)實(shí)做 人，承擔(dān)起公眾人物身上的職責(zé)，自己的一言一行都要考慮到社會(huì)影響。
記者：傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代重生離不開(kāi)年輕人的擁躉。在流行文化全球化的今天，以京劇為代表的傳統(tǒng)表演藝術(shù)是在與影視、網(wǎng)絡(luò)文學(xué)、話劇、游戲等眾多文娛樣式爭(zhēng)奪觀眾。如何讓年輕觀眾喜愛(ài)京??？
于魁智：演員和觀眾是共呼吸的伴生關(guān)系，我們不能只圖自己過(guò)癮，要主動(dòng)了解觀眾的需要。一方面，我們要主動(dòng)和年輕觀眾交朋友，多和年輕人交流，知道他們 想聽(tīng)什么、想看什么，在化用傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，從劇作情節(jié)、舞臺(tái)視覺(jué)、表演形式、音樂(lè)聲腔等各個(gè)方面滿足年輕觀眾的審美期待。
比如，現(xiàn)代的年輕人多喜歡節(jié)奏緊湊的敘事風(fēng)格，我們?cè)趧?chuàng)排新劇或復(fù)排經(jīng)典劇目時(shí)，就要首先考慮這個(gè)戲的情節(jié)內(nèi)容與推進(jìn)節(jié)奏，是否能被年輕觀眾所接受和喜愛(ài)——前面探討的尋求創(chuàng)新，其實(shí)不僅出自藝術(shù)工作者的業(yè)務(wù)追求，同時(shí)也是培養(yǎng)傳統(tǒng)藝術(shù)新觀眾的客觀需要。